陈哲的艺术实践始于对个体意识的探求，由此出发去识别并连通生命的普遍体验。她关注的主题 往往摇摆于悖论之间:痛苦与解脱之间的身体(《蜜蜂&可承受的》)、日与夜之间的⻩昏(《向晚六章》)、永恒与有限之间的命运(《你仍然知道的事》)。承袭并延展自摄影这一艺术家最初的媒介，陈哲近年的立体作品尤其关注时间感在不同的媒介与现场中的表意可能。她的工作常以⻓期项目的形式展开，作品之间相互注脚，最终呈现为一个不断发现与研究的过程。陈哲，1989年生于北京，毕业于洛杉矶艺术中心设计学院，获摄影与图像学士学位。近年作品展出于利勒哈默尔美术馆(挪威 2022)，UCCA沙丘美术馆(秦皇岛 2021)，横滨三年展(日本 2020)，Plug In ICA(加拿大 2020)，明当代美术馆(上海 2020)，巴登巴登国立美术馆(德国 2019)，白兔美术馆(澳大利亚 2019)，第9届亚太当代艺术三年展(澳大利亚 2018)，东京都写真美术馆(日本 2018)，Para Site艺术空间(香港 2018)，OCAT当代艺术中心(深圳 2018)，广州影像三年展(广州 2017)，安仁双年展(成都 2017)，中央美术学院美术馆(北京 2017)，第11届上海双年展(上海 2016)，⺠生现代美术馆(上海 2016)，多伦多大学艺术中心(加拿大 2014)，尤伦斯当代艺术中心(北京 2013)，Fotohof 艺廊(奥地利 2012)，三影堂摄影艺术中心 (北京 2011)等。陈哲曾获赏玛格南基金会颁发的Inge Morath奖，三影堂摄影奖，连州摄影节新摄影奖，无忌新锐摄影奖和FOAM Talent摄影奖，并受邀参与法国ARTE电视台纪录片《镜头下的中国》和日本NHK电视台纪录片《⻘年摄影师眼中的中国》。她的出版物《蜜蜂&可承受的》获得卡塞尔摄影书节2016年度摄影书奖。

潘麗(Anita Pan)，多媒介创作者，写作者。她的创作多生发于自身的文学和人声背景，借由语词、 文本、声音、装置、表演等媒介，探索在时空中书写和歌唱的可能，并实验诗性、戏剧性与叙事性表达在不同媒介间的能与不能。⻓期以声音创作的方式与不同领域艺术家合作，并在此过程中反复确认自身与诗和歌为伴的命运。潘麗，1986年生于北京，毕业于莱顿大学社会艺术中心文学专业，获研究型硕士学位。创作声音专辑《AS PRECISE AS FEVER》(2023)、《MERIDIAN》 (2017)。为录像《向远的圆是你》(陈哲 2023)及陈哲个展“狂热般精确”(2023) 创作多声道音景;声音装置《对<赤之茧>的拓写尝试(读)》(陈哲 2019)中任声音设计;实验动画短片《她从暗处来》(高源 2019)及 《月晷》(高源 2016)中任配乐、声音设计和演员;多媒体戏剧《兔子洞》(2012)中任配乐和演员。过往声音演出经历:肢体剧场《consumerism》中任即兴人声，同肢体艺术家Martina Morrocchi合作(北京 2019);柴觅影音剧场系列演出<<< 氵>>>中任即兴人声，同艺术家柴觅和音乐人thruoutin合作(北京时代美术馆/闳约艺术中心/北京独立动画论坛/皓空间等，2015-2019);设计实验声音演出《子午线:往复不循环》并同thruoutin合作即兴演出(胶囊上海画廊2017);《Ouroboros》演出中进行人声表演(School、小萍，北京 2015)。装置作品:《偶》展于“重组的质料”(北京 2019)，《结巴》《钟》《出生礼》《交通》分别展于再生空间项目系列群展“不在”“尖山项目”“通道”(北京/天津/淄博 2013)。平行写作实验“钟:时间的投影/水(边)路:蓝色不准”及散文“散步种种”“You needa cry, dear”⻅于《MIND》杂志(2016年9、11月刊)。与人合译著有诗集《我使你成为我的孤独》(赛义德·顾德著，⻄宁:⻘海人⺠出版社，2015)。

“漩涡”是一个长期项目，我们将在线上与线下更新艺术家表演性讲座与专家讲座的内容。遵循在地实践与语境关系并行的基本方式，让这个非标准的艺术场所成为新的激荡、流动、聚合之地。