艺术家胡伟的（似）电视节目短片《超级建筑2030》是美凯龙艺术中心“赤屏”项目的委任作品，这部具有强烈时代错位感和喜剧色彩的“真人秀”重温了我们曾经对未来居住的想象。上世纪60年代起，英国BBC电视台制作了一档名为《明日的世界》的寓教于乐节目，旨在让大众了解科学和技术新发展，直至千禧年停播。这档节目也囊括了各种当年人们对于未来衣、食、住、行的大胆的猜想，而正是这些“未来想象”触发了胡伟对于不合时宜的荒诞性的兴趣，并提出疑问：当想象的未来成为过去时会怎样？

《超级建筑2030》借鉴了当下选秀节目的形式，虚拟了一场发生在90年代的真人秀节目。来自不同行业的“入围选手们”被邀请在节目中畅聊他们对未来2030年居住方式的想法，形式感如同《正大综艺》带全国观众看世界，《幸运52》带来的15分钟名人效应…… 有趣的是，这些方案已成为当下的现实。在此，曾经失败的、未实现的、离经叛道的居住方案得以复活：20年代建筑师汉斯·迈耶（Hannes Meyer）为“城市游牧工作者”所提出的“合作公寓”，60年代“眼镜蛇派”艺术家康斯坦（Constant）终其一生设计的“新巴比伦”城市，韩国某公司为预防朝鲜核试验而设计推广的奢华地下生活掩体，以及当下普遍化的房地产美术馆和智能新城等元素都被揉搓进了影片的建筑方案竞赛环节和奇怪的广告插播中，帮助我们反观曾经激进的未来想象如何成为今天大众主流媒体和资本市场运营的话术。

《超级建筑2030》使用了90年代4：3的电视机格式，结合了荒诞而不失尴尬、急切而不失娱乐的模仿、表演、表达和行为，并且放大了电视节目中试图掩盖的不流畅和瑕疵。

大家好，欢迎来到真人选秀节目《超级建筑2030》。

关于艺术家

胡伟，工作生活于北京，2012年本科毕业于中央美术学院绘画专业，2016年研究生毕业于Dutch Art Institute。他使用影像、装置、印刷图像、表演和绘画等多样媒介进行创作。他的兴趣常始于文本与视觉文化之间看似无关的元素，通过调研、转译、想象和整合来呈现政治和形式上的多重的、可思辨的内在联系，模糊现实与虚构的边界。胡伟的实践探索劳动、情动和价值判断在不同政治经济环境、技术条件和事件中的不稳定关系。结合动态影像和散文美学，他的工作也涉及我们生存环境中人（个体和群体）、非人及物质在历史和自然改造过程中的能动性，分裂和人为的异化。 

他近期展览包括：“惊蛰”，剩余空间，武汉（2021）；“太空漫游”，UCCA沙丘（2021） ；“漫长的问候” ，UCCA，北京（2020）；“格物致知”，时代美术馆，广州（2020）； “睡眠复仇，梦见生命”，Württembergischer Kunstverein，斯图加特（2019）；“Array”，Gallery Baton，韩国，首尔（2019）；“快乐的人们”，中间美术馆，北京（2019）；“父亲 ：‘明天不要再去跟老板叫板 , 先想想他到底要什么。’”, 怀俄明计划 , 北京（2018）。